Notes musicals

Intervalos

Imagenes de figuras musicales

Música electroacustica o electrònica

A principis dels anys 50, Robert Beyer i Herbert Eimert van comprondre la primera peça musical interpretada exclusivament (per tons generats electrònicament mitjançant els sintetitzadors. Però no va ser fins 1953 quan Stockhausen va compondre Studie I (1953) i Studie II (1954) les quals van impactar en el panorama de la música contemporània culta per les noves possibilitats sonores:

• Neix el microtonalisme: amb el sintetitzador es poden fer més de dotze sons de la escala, és a dir es poden fer molts sons entre semitó i semitó.
• Necesitat de plasmar aquesta nova música d'una manera gràfica, ja que la tradicional no és capaç que fer aquests nous sons.

Studie II (1954). Stockhausen


 Artikulation (1957). Liguetti.


Kontakte (1959-60). Stockhausen

Dècada 60

http://musitronic.blogspot.com.es/ molt recomanable

Com a conseqüència dels experiments i de les obres dels compositors cults vists fins ara la música electrònica comença a entrar en la música popular.


Dècada 1960. Popularització del sintetitzador

• Recordem que els primers sintetitzadors varen sortir als anys 20.

Moog amb el primer sitetitzador
Compareu-lo amb el minimoog

• Bob Moog, va construir els primers prototips de sintetitzadors.
• Inconvenients:
• Complex
• De gran tamany
• Pesat
• Avantatges:
• Crea sons abans inaudits
• Wendy Carlos: 
• Versiona a Bach amb sons creats per sintetitzador. 
• Te tant d'exit que guanya un grami i el sinte es fa molt popular
• Rave:
• El terme rave emprat als anys 50 per descriure festes salvatges bohemies però
• en 1967, s'utilitza per primera vegada per descriure un esdeveniment de música electrònica que va tenir lloc a Londres el 28 de gener de 1967, titulat el "Million Volt Light and Sound Rave". En aquest esdeveniment es va tocar per primera i única vegada un collage experimental sonor compost especialment per al'ocasió per Paul McCartney de The Beatles, el llegendari Carnival of Light.7

• MÚSICA DISCO:
• Finals anys 60
• INICIS: Deriva del Soul i Funky (Música negra)
• Instruments:
• Secció Corda
• Secció Vent
• Teclats
• Baix
• Guitarra
• Veu.

Música concreta

La música concreta:

• Consisteix a crear obres musicals amb sons concrets de tota mena:
• S'enregistren sons, en una cinta magnètica, de la natura o d'altres peces musicals
• i es manipula al laboratori.

• La cinta magnètica es converteix en:
• un suport fonamental gràcies a què és pot tallar i empalmar, la qual cosa dona moltes opcions a l'hora d'editar la nova obra musical.
• Obra  ja que, aquesta nova música es pot enregistrar i reproduir, però no interpretar en directe (donat que és feina de laboratori).

Magnetofon

• COMPOSITORS DESTACATS:
• Pierre Schaeffer:
• Destaca per fer le primeres manipolacions de sons "concrets",. Aquestos sons eren procedents de la natura.
• Classifica els sons de la següent manera:
• D'origen humà (respiració, crits, veus, etc..)
• D'origen no humà (instruments, ambients sorolls, maquinària...)

Pierre Schaeffer

• Pierre Henry.
"La música concreta tiene que ver con el arte de la decisión, el arte de la elección. Seleccionas un sonido respecto a otro y ahí es donde comienza la composición". Pierre Henry

• EXEMPLES:

Futurisme

En 1907, el compositor Ferrucio Busoni va escriure un manifest que comentava la necessitat d'incloure noves sonoritats a la música, que serà el punt de partida de la música futurista.

FUTURISME

• Moviment artístic, literari i musical.
• Iniciador el pintor Marinetti a 1909.

• Busqueda de noves sonoritats: 
• "The Banshee" de Henry Cowell.
• Ex: acceptació del renou mesclat amb orquestra.
• Utilització de clusters:
• Inventat per H. Cowell
• Consisteix en tocar notes en la palma de la ma o colze
• En partitura

• Incorporar a la música renous habituals de la vida quotidiana com per exemple d'un tren: Dinamismo di un treno (1912) de Russolo.

• Però com conseguien aquestos sons? Amb els Entonarumori, que són aparells capaços de crear renous. Cada altaveu emitia un renou diferent. Exemple: "Despertar d'una ciutat" de Luigi Russolo.

Instruments electrònics

• Theremin: 
• 1920
• Primer instrument electrònic

• Ones Martenot:
• 1928
• Monofònic
• Amb teclat i altaveu
• Característic els Glissandi

• Sintetitzador:
• Es va inventar en la dècada 20
• En la dècada 50, compositors cultes fan les primeres peces musicals
• Es va fer popular en la dècada 60
• Mitjançant la manipulació electrònica de les ones és capaç de crear i emetre nous sons artificials amb un teclat i un altaveu.
• Wendy Carlos:
• 1968
• Versiona a J.S.Bach amb "Switched-on Bach" (Bach enchufado)
Concert de Brandemburg n.3 en SolM
 
 Cantata 147 de J.S.Bach
Aria de la suite n.3 en ReM
• En la dècada 70:
• Neix el rock progressiu . Destaquen grups com:
• Pink Floid
• Yes
• Neix el minimoog

• Cinta magnètica:
• Objecte d'experimentació per crear collages sonors a partir de gravacions prèvies ja que
• per mitia tallar, muntar i editar.
• Imprescindible per al desenvolupament de la música concreta.

Resumen El futurisme en música Manifiesto Futurista de Filippo

Dècada 80